近期打開各類音樂軟件和社交平臺，一首叫《APT.》的歌曲頻頻進入視線，用幾個音樂博主的話來說，“這首‘神曲’的熱門程度，超出了所有人的想象”，甚至連創(chuàng)作者之一的韓團成員樸彩英，都直言“沒想到”。成功的歌曲必有過人之處，聽起來“循環(huán)洗腦”的旋律背后，折射的是當今流行音樂的同質(zhì)化，以及“走心”對歌曲創(chuàng)作的重要性。

“當年是神仙打架，如今是平淡無奇”，某個知名的視頻網(wǎng)站上，經(jīng)常能在懷舊的音樂特輯中看到這樣的彈幕，雖然說得多少有些極端，但如今的網(wǎng)絡(luò)和社交媒體時代，成為歌手，并發(fā)行作品的要求和門檻，確實比曾經(jīng)磁帶、CD唱主角的時代低了不少，加上剪輯軟件越發(fā)先進，旋律和歌詞的拼接、借鑒甚至抄襲漸漸成為“公開的秘密”，讓音樂市場曾經(jīng)的“百家爭鳴”一步步變?yōu)槿缃竦摹澳７赂L”?！安徽撟髌焚|(zhì)量，只要能受關(guān)注就好”的錯誤觀念下，“走心做音樂”也就從“理所應當”變成“未來理想”。國內(nèi)市場如是，起步更早的日本、韓國音樂市場也存在類似的問題，在這種情況下，類似《APT.》“洗腦”但“走心”的作品，在“神曲”的表象之下，就會顯得頗為難得，自然也更受歡迎。

在許多人的傳統(tǒng)印象里，“神曲”的概念大都等同于旋律和舞蹈簡單、歌詞重復、記憶點遠大于藝術(shù)性的歌曲，然而不容忽視的是，此類歌曲大都具有獨創(chuàng)性，會給聽眾帶來耳目一新的感覺?！禢OBODY》主創(chuàng)樸振英就曾表示，該歌曲的成功與創(chuàng)作時大膽打破常規(guī)，摒棄傳統(tǒng)套路而破格嘗試“復古風”有不小的關(guān)系。當年憑借與眾不同的風格給不少人留下深刻印象的《忐忑》，在大部分音樂人跟風饒舌時，另辟蹊徑的民謠大熱曲《成都》，也都走上了類似的路徑。在音樂領(lǐng)域，“獨樹一幟”在很多時候比“隨波逐流”更有可能帶來積極的效果，就看創(chuàng)作者有沒有足夠的耐心、毅力和膽量，用筆下和指尖旋律，讓聽眾感受到自己的誠意。

著名作家三毛早就說過，“如果你給我的和給別人的是一樣的，那我就不要了”。“神曲”《APT.》的火熱，恰是音樂人給出的一份如何在同質(zhì)化嚴重的行業(yè)里突出重圍的解題秘籍。群眾的眼睛是雪亮的，聽眾的耳朵也是靈敏的，在任何時候，音樂人想要做出被大眾傳唱的“神曲”，得先從“走心”開始。（陸瑋鑫）